撰稿：冯国东（香港 Gay Singers 创团团员、港澳当代无伴奏合唱协会主席）
去年下半年起，疫情转趋温和，许多香港艺团艺人均以为大展拳脚、一吐乌气的时候终于来临。岂料二零二二年刚开始，便传来一连串坏消息：变种病毒来势汹汹，场馆关闭、活动取消。CASHM 原定于农历新年后举办的音乐会系列，被迫第三度延期。
待在家里，百无聊赖，唯有看球解闷。最近笔者很喜欢思考足球战术问题：迫抢、防反、Tiki Taka 等，那一种才是最佳战术？有位足球评论员说得很好，他认为最好的战术，就是最适合自己球队的战术。笔者觉得，这原则也适用于 a cappella 团。在选曲或寻找发展路线的时候，它们也必须考虑自身需要和实际情况，切忌盲目赶潮流，一味模仿他人。
上世纪九十年代初，瑞典组合真实之声（The Real Group）冒起，成为了国际级顶尖团体，影响力甚大。当它的录音、录像传到香港后（当时互联网尚未广泛使用），a cappella 爱好者均如获至宝，并大肆模仿一番。然而这些歌者大部分都没有 vocal jazz 的背景，翻唱时不咸不淡，效果一般。
踏进二十一世纪，香港的 a cappella 开始发展。由于早期的编曲者还是在边学边做的阶段，热情有余，想法却欠周密，难免会随潮流选曲，编写手法则主要是 translational（即按原曲默写）。这原不是问题，但如原曲本身便不适合歌者的话，便难免张冠李戴。幸好经多年摸索后，他们学懂了量体裁衣，按人选曲，并把歌曲 transform（改变）至适合歌者演唱。
十多年前，电视歌唱比赛 The Sing-off 掀起了一阵 a cappella 热潮，Pentatonix（简称PTX）一夜之间成为了许多组合（特别是学生组合）模仿的对象，每逢比赛或音乐会，例必听到大量 PTX 歌曲。相对 The Real Group，这美国组合的风格较大众化，模仿较容易，故此许多仿效者均翻唱得不错。只是 PTX 出版的乐谱，原来是编给自己唱的，翻唱者如一音不改依谱直唱的话，仍会给人格格不入之感。
Vocal Asia 的创办人陈凤文董事长曾说：「学生团唱歌主要是为了开心，当然要唱自己喜欢的歌！」笔者当然非常同意。但如它们想于比赛中脱颖而出，又或发展成职业组合，也就得如职业足球队般，按照团员的专长，建立适合自己的风格和路线。切忌被潮流牵着走，否则既创建不了自家特色，又或成了三不像，便贻笑大方。
最近在网上读到一句很好的话：「失败者才会想成为人家」。笔者觉得足球员也好、表演者也好，都应常紧记这话。
